Het rare en fascinerende verhaal achter de iriserende rage van design

Regenboogtinten, kleurveranderende films en iriserende glazuren bekleden de designwereld al jaren gestaag. Co.Design onderzoekt waarom.

De designwereld heeft een iriserend moment . Je herkent het misschien in de mooie hanglampen van Sebastian Scherer, ontworpen om eruit te zien als een permanente iriserende zeepbel . Of in het koele verloop van Patricia Urquiola Shimmer-collectie voor Glas Italia uit 2015. Vorig jaar bracht Tom Dixon een collectie uit, genaamd Iridescence, van kromgetrokken, glanzende waren geïnspireerd door de regenboogglans van een olieramp.



Het prismatische visuele effect van licht, kleur en reflectie heeft ook zijn weg gevonden naar de mode- en architectuurwereld. Ontwerpers houden van Wanda Nylon hebben de van kleur veranderende schittering van irisatie omarmd die over de landingsbaan slingert. Holografische accessoires sieren winkelschappen. Al in 2009 debuteerden grafisch ontwerper Peter Saville en architect David Adjaye met een gradiënt-glans trap voor de showroom van Kvadrat in Londen.

A + I architecten. Canvas Wereldwijd kantoor, Los Angeles, Californië.[Foto: via A+I]

Als uitvoerend directeur van het Pantone Color Institute volgt Leatrice Eiseman de trend sinds het ontstaan ​​ervan. Ik zou zeggen dat we ons hier 10 tot 11 jaar geleden op begonnen af ​​te stemmen, vertelt ze Co.Design . Eiseman traceert de populariteit van doorschijnende ontwerpen weergegeven in glas en kunststof terug naar Philippe Starck's beroemde Louis Ghost Chair, ontworpen voor Kartell in 2002 als een moderne update van de Louis XVI-stoel. Oorspronkelijk geproduceerd in helder acryl, is de stoel sindsdien verkrijgbaar in verschillende kleuren en zijn andere ontwerpers beïnvloed door het concept. In de loop der jaren is [de stijl] steeds verfijnder en mooier geworden, zegt Eiseman over irisatie.



Het is ook alomtegenwoordiger geworden. Experimenten in het afgelopen decennium door kunstenaars en ontwerpers hebben de materialen, glazuren, films en afwerkingen die deze effecten produceren veel verfijnder en toegankelijker gemaakt. Ondertussen hebben recente gebeurtenissen de esthetiek tot een treffende weerspiegeling gemaakt van een cultureel moment dat tussen zonnig optimisme en wanhoop heeft gezweefd. Zoals het verhaal achter de iriserende trend laat zien, is het allemaal een kwestie van perceptie.

[Foto: via Nobel Truong]

The Original Finishes Fetisjisten

De invloed van Starck is het meest direct zichtbaar in het werk van ontwerpers die gekleurd glas en plexi gebruiken om meubelstukken en woonaccessoires te maken. Bij Kartell had Starck zijn lijn met meubels voor kinderen voortgezet. De Japanse ontwerpstudio Nendo heeft onlangs stukken in een vergelijkbare stijl gemaakt, met zijn plastic hobbelpaarden voor Kartell en elegante glazen kasten voor Glas Italia. Het recente werk van kunstenaar Barbara Kasten bestaat uit stukken die spelen met licht door plexiglas vlakken.



Ontwerper uit Los Angeles Nobel Truong maakt kunststof meubelen die opvallen door de compositie van geometrische vormen en de kleurrijke schaduwen die bij doorvallend licht op de vloer worden geprojecteerd. Ze beschrijft haar invloeden als een combinatie van Bahaus-geometrie en materiële transparantie en Memphis Group excentriciteit en kleur. Maar als het gaat om hoe haar stukken met licht spelen, noemt ze de California Light and Space-beweging als haar belangrijkste invloed. [James] Turrell, John McCracken en Larry Bell, en hun werken met kunststoffen, doorschijnendheid en verlichtingsinstallaties spraken over dit thema van het vinden van beweging in het roerloze, zegt Truong.

Afkomstig uit Californië in de jaren '60 en '70, de Licht en ruimte beweging hield zich voornamelijk bezig met het gebruik van licht en geometrische objecten bij het creëren van etherische omgevingen die de waarneming van de kijker beïnvloeden. Deze kunstenaars werden beïnvloed door hun eigen omgeving, zowel natuurlijk als kunstmatig; de kwaliteit van L.A.-licht, het veranderende oppervlak van de nabijgelegen oceaan en de materialen die werden gebruikt in de alomtegenwoordige autocultuur van de stad waren allemaal inspiraties. Vanwege hun innovatieve productieprocessen en baanbrekende gebruik van acryl, harsen en verven, verdienden deze artiesten ook het label Finish Fetish.

eerste iphone zonder koptelefoonaansluiting

Veel van de meest prominente leden van de beweging hebben de laatste tijd een opleving gekend. In de afgelopen paar jaar hebben Bell, Robert Irwin en Doug Wheeler bijvoorbeeld: hadden allemaal grote retrospectieven in de galerij . In 2013, het Guggenheim heeft een enorme Turrell-tentoonstelling gehouden , en zijn meeslepende stuk Light Reignfall geopend in het Los Angeles County Museum of Art afgelopen jaar.



[Foto: via JOOGII]

Diogo en Juliette Felippelli, het man en vrouw team achter de L.A.-gebaseerde ontwerpstudio JOOGII , denk dat het zien van het Turrell-stuk bij LACMA een subliminaal effect had op hun elektrische lijn van iriserende acrylmeubels. Hun stukken bestaan ​​ook uit geometrische vormen en zijn bedekt met een dichroïsche film die van tint en verzadiging verandert met wisselend licht. Genaamd Frans tintje , de meubelcollectie is ook geïnspireerd op Franse housemuziek uit de jaren 90 en vroege Daft Punk . Ik heb het gevoel dat er veel is teruggebeld naar de jaren '70, '80 en '90, toen de wereld een beetje kleurrijker was, zegt Juliette.

Eiseman relateert de recente populaire interesse in de hypergekleurde esthetiek van de jaren '90 en de werken van de Light and Space-beweging aan een meer algemene fascinatie voor dingen die muteren en veranderen op basis van hoe het licht valt. Het is een fascinatie die teruggaat tot de kindertijd, wanneer iemands gezichtsveld nog in ontwikkeling is en eerst kleuren begint op te nemen, dan texturen en afwerkingen. Geïntrigeerd zijn door glinsterende, glanzende objecten is inherent aan de menselijke ontwikkeling, zegt ze, wat het voor kunstenaars en ontwerpers des te aantrekkelijker maakt om te proberen dat effect na te bootsen.

Maar als mensen altijd al geïntrigeerd zijn geweest door kleurenspel, waarom dan nu de populariteit? Technologie is de grote enabler, zegt Eiseman. Je kunt iets voor je geestesoog zien, maar als je de technologie kunt creëren waarmee je het kunt produceren, heb je een winnende combinatie.

democratiserende dichroïsche

Er is geen uniform proces voor het maken van de iriserende producten, omgevingen en kunstwerken die tegenwoordig overal zijn. Het werk van Truong is gemaakt van platen plexiglas waarin de kleur al is vermengd. Andere ontwerpers hebben hun eigen afwerkingen ontwikkeld die hun producten die zeepbel geven: Dixon, bijvoorbeeld, gemaakt topgeheime glazuur met mineralen en edele metalen voor zijn Luster-collectie (een andere in irisatie), en Scherers lampen zijn gemaakt met een gepatenteerde iriserende film. De verschuivende tinten in Urquiola's Shimmer-meubels zijn het resultaat van veelkleurige glasstukken die aan elkaar zijn bevestigd en afgewerkt met een lichtreactieve glans.

Hoewel het creëren van een originele glasafwerking misschien een vanzelfsprekendheid is voor gevestigde ontwerpers, zijn voor jongere ontwerpers of architecten die op grote schaal werken, eigen processen financieel of logistiek niet haalbaar. Zoals Eiseman opmerkt, is de verspreiding van een trend sterk afhankelijk van economische toegankelijkheid - het punt waarop de esthetiek haalbaar wordt voor mensen buiten de exclusieve, high-end markt. In feite verloopt de opkomst van een trend als een feedbackloop: hoe meer een materiaal wordt toegepast en waarmee wordt geëxperimenteerd, hoe betaalbaarder het wordt en hoe meer het kan worden gebruikt.

hoe de Gmail-inboxweergave te wijzigen

Tom Dixon, Warp-vaas.[Foto: via Tom Dixon ]

Een belangrijke drijfveer bij het democratiseren van het iriserende effect is het productiebedrijf 3M , de makers van Scotch Tape, Post-it notes en vele andere lijmen, schuurmiddelen en laminaten. In 2000 bracht 3M een dichroïsche afwerking uit die wordt gebruikt in een verscheidenheid aan producten, van kunstaas tot dure glazen meubels. Dit laatste vereist typisch een geavanceerd productieproces dat de afwerking tussen twee glasplaten plaatst.

In 2013 merkte het bedrijf een toegenomen vraag naar iriserende coatings, dus ontwikkelden ze een dichroïsche lijm die met warmte kan worden aangebracht en gemakkelijk kan worden verwijderd. Het voelt een beetje aan als cellofaanomslag en heeft hetzelfde visuele effect als de afwerking, maar voor een fractie van de kosten. Het is wat de collecties van JOOGII zijn discovibe geeft.

Tot nu toe heeft 3M deze markt in het nauw gedreven. Hoewel het niet in details zal treden over het ontwikkelingsproces, zegt Tammi Johnson, een business development manager bij het bedrijf, dat ze geen andere bedrijven een soortgelijk product heeft zien uitbrengen, zoals vaak gebeurt op buitenlandse markten met 3M-producten. De reden hiervoor, zegt ze, is dat de film duur en tijdrovend was om uit te vinden, en nog meer zou zijn zonder de middelen van een enorme R&D-afdeling als die van 3M.

Johnson weigerde ook in detail te treden over verkoopcijfers, maar ze bevestigde dat de aantallen voor de dichroïsche film sinds de release gestaag zijn toegenomen. Enkele van de grotere opdrachten van 3M zijn onder meer het architectenbureau Verner Johnson, dat de film gebruikte om een dynamische, glas-in-lood gevel voor het Museum in Prairiefire in Overland Park, Kansas. De Chicago-kunstenaar Theaster Gates gebruikte het materiaal bij het uitbouwen van zijn KunstHuis ruimte in Gary Indiana, en de Italiaanse architect Stefano Boeri gebruikte het om een glinsterende installatie op de Milan Design Week van vorig jaar.

111 betekenis engel

Naast het feit dat de folie betaalbaar en in grote hoeveelheden verkrijgbaar is, spreekt het ook architecten aan vanwege de privacy die het biedt in met glas beklede interieurs. Het architectenbureau A + I gebruikte het onlangs voor de L.A. kantoren van Canvas Worldwide enige discretie te bieden aan een centraal gelegen vergaderruimte in een open kantoor. Kate Thatcher, een associate principal bij A + I, zegt dat ze de manier waarop dichroïsch glas licht reflecteert heel opzettelijk hebben gebruikt: hoewel het effect het moeilijk maakt om in de gecoate vergaderruimte te kijken, is het gemakkelijk om er doorheen te kijken vanuit de kamer die naar buiten kijkt.

Aesop Wynwood, Miami, Florida.[Foto: via Aesopus ]

Een sprankje hoop in de toekomst

In 2005 gebruikte Studios Architecture het iriserende effect ook voor het hoofdkantoor van Bloomberg in New York City. De architecten gebruikten Dichrolam, een kleurverschuivende reflecterende folie van John Blazy Designs, om het kantoor van Lex Fenwick, de toenmalige CEO, visueel te onderscheiden van de rest van de vloer. In een artikel voor Metropolis tijdschrift , schrijft Paul Makovsky dat het bedrijf zijn kantoren wilde omvormen tot driedimensionale manifestaties van de informatietechnologie in het hart van het bedrijf.

De duizelingwekkende beweging en het kleurveranderende effect van iriserende materialen trekt vaak parallellen met futurisme en nieuwe technologieën. Johnson relateert de dynamiek van dichroic aan de populariteit van digitale en videokunst, evenals de constante verversing van feeds op sociale media. Truong zegt dat ze graag in plexiglas werkt omdat het haar stukken een futuristische uitstraling geeft.

Eiseman theoretiseert ook dat de aantrekkingskracht van irisatie te maken heeft met technologie, hoewel ze het terugkoppelt naar de opkomst van computers in de jaren '90. De dotcom-boom ontketende het kleurgebruik van mensen, zegt ze, wijzend naar de... regenboogspectrum van iMac G3s als voorbeeld uitgebracht in 1998. Wanneer dat soort economische vrijheid voet aan de grond krijgt, wordt er veel meer met kleur geëxperimenteerd.

Het is nu 2017, de Federal Reserve heeft zojuist aangekondigd dat ze de rente zou verhogen voor het eerst sinds de recessie van 2008. Aangezien economisch optimisme samenvalt met een tumultueus cultureel en politiek landschap, is het geen wonder dat de kunst- en designwereld dat is het dromerige en surrealistische omarmen . Op dit punt kunnen we de wereld net zo goed in een iriserend glazuur bedekken, al was het maar om van de illusie te genieten.